LArtEN - Laboratório de Arte Espectro Neural
Laboratório Transdisciplinar e Itinerante de Pesquisas e Estudos em “Arte Espectro Neural” - LArtEN. Um laboratório de arte, ciências e tecnologias, transdisciplinar e itinerante, que aborda conhecimentos da neurociência, da física de processamento de sinais e das tecnologias digitais. Desenvolve-se em direção aos estudos e pesquisas teóricas e práticas, apresentadas pelo termo “Arte Espectro Neural” - situada entre a ciência, arte e tecnologias, apontando para algumas possibilidades, como: elaboração de um método sonoros de investigação cerebral, estudos por meio de psico-acústica e seus resultados de como o som e da luz nos corpos, desenvolvimento de imagens e sons em 360º, entre outras. O LArtEN tem sua origem em “Espectros Computacionais”, dispositivo de midiarte, imersivo e interativo, que reúne aspectos da neurociência e da inteligência computacional (criado e desenvolvido pela pesquisadora Luiza Helena Guimarães). Integram o LArTEN artistas/pesquisadores/desenvolvedores, como: Luiza Helena Guimarães. Ricardo Dal Farra, Eric Barbosa entre outros colaboradores e colaboradoras.
LArtEN - Transdisciplinary and Itinerant Research and Studies Laboratory in “Art Neural Spectrum” - LArtEN. A transdisciplinary and itinerant art, science and technology laboratory that addresses knowledge in neuroscience, signal processing physics and technologies. It develops towards theoretical and practical studies and research, using the term "Neural Spectrum Art" - situated between science, art and technologies, adaptable to some possibilities, such as: preparation of a sound method of brain investigation, studies by means of psycho-acoustics and its results of how sound and light in bodies, development of images and children in 360º, among others. LArtEN has its origin in “Computational Spectra”, midiarte, immersive and interactive device, which brings together aspects of neuroscience and computational intelligence (created and developed by researcher Luiza Helena Guimarães). LArtEN is part of artists / researchers / developers, such as: Luiza Helena Guimarães (RJ-Brazil). Ricardo Dal Farra (Montreal/CAN), Eric Barbosa (CE-Brazil) and other collaborators.
Andante: Para não silenciar minha voz
Dedicado a Francisco Tenório Cerqueira Júnior. Pianista brasileiro que desapareceu misteriosamente em Buenos Aires, na Argentina, no dia 27 de março de 1976 enquanto acompanhava os artistas Toquinho e Vinícius de Moraes em show naquele país. Na ocasião deixou no hotel um bilhete no qual estava escrito: Vou sair pra comprar cigarro e um remédio. Volto Logo. Nunca mais voltou. Quando foi revelado o desaparecimento de Tenório Jr. se conheceria anos depois. Claudio Vallejos, um suboficial da ESMA, integrante do Serviço de Informação e torturador, declarou ter participado do sequestro do músico. Vallejos chegou ao Brasil vendendo um dossiê de brasileiros desaparecidos durante o golpe militar argentino, entre eles o de Tenório. Segundo seu relato, Tenório foi sequestrado por ter cabelo grande, barba, retrato fiel daquela geração. Astiz assassinou Tenório no porão da parte antiga da ESMA, mas desconhece onde o enterraram”, relatou em depoimento. Para que o assombro da ditadura e toda forma de opressão nunca esteja presente em nossas vidas. 39 anos depois de sua partida. Eis minha homenagem, Tenório. Performance Instalativa Sonora Tempo: 7:37" Conceito: Eric Barbosa Imagens: Eric Barbosa Piano: Eric Barbosa Som: Eric Barbosa Edição: Eric Barbosa e Jesse Chaves (Laboratório Cultura Digital. Cuca Jangurussu) Gravado e Mixado por Eric Barbosa na unidade móvel: Casa do Eric Studio. (2014/2015)
Dedicated to Francisco Tenório Cerqueira Júnior. Brazilian pianist who mysteriously disappeared in Buenos Aires, Argentina, on March 27, 1976 while accompanying artists Toquinho and Vinícius de Moraes on a concert in that country. At the time a note was left at the hotel that said: I am going out to buy a cigarette and medicine. Be right back. He never came back. When Tenório Jr.'s disappearance was revealed, he would meet years later. Claudio Vallejos, non-commissioned officer of ESMA, member of the Information Service and torturer, special to have participated in the kidnapping of the musician. Vallejos arrived in Brazil selling a dossier of Brazilians who disappeared during the Argentine military coup, including Tenório's. According to his account, Tenório was kidnapped for having big hair, a beard, a faithful portrait, a generation portrait. Murdered Tenório in the basement of the old part of ESMA, but he does not know where he was buried, ”he said in a statement. So that the amazement of the dictatorship and all forms of oppression is never present in our lives. 39 years after his departure. This is my tribute, Tenório. Sound Installative Performance Tempo: 7: 37” Concept, images, sound-designer and sound-immersive system. Assistant Sound and Edition Image: Jesse Chaves (Estúdio Cuca Jangurussu) Recorded and Mixed by Eric Barbosa on CasaAvaStudio in 2014/2015. *sound-installation
fotografia: fernanda siebra
Em Andante há um suspense inicial, também apresenta no som, como se fosse uma preparação para entrar em cena. O corpo ordinário e comum vai para trás da "coxia" e volta preparado, despido daquele ordinário. Nu, mas com venda nos olhos, onde o teatro vira o habitat de um parque sonoro no qual o corpo cego (mas atento sonoramente) vai percorrer ainda que vestido em certos momentos pela manipulação técnica da imagem, que o desnaturaliza e o vela. Texto.por Naiana Magalhães (2016) Sobre: Andante / para nunca silenciar minha voz. Performance / VídeoInstalação que dialoga com quebra de re[presentações] e que retratam as condições e perseguições específicas que artistas, trovadores e compositores sofreram em suas manifestações artísticas ; na idade das trevas. Instrumentos apreendidos, olhos queimados à vela para não-execução / leitura de peças musicais proibidas pelo clero. Conceito, Sound-Designer e Performance: Eric Barbosa Ambientação, Preparação Performática: Clara Capelo Imagens: Eric Barbosa e Clara Capelo Edição / Vídeo: Diego Maia e Rafael Parente Ano. 2015/2016.
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In Andante there is an initial suspense, it also presents in the sound, as if it were a preparation to enter the scene. The ordinary and ordinary body goes behind the "aisle" and returns prepared, stripped of that ordinary one. Naked, but blindfolded, where the theater becomes the habitat of a sound park in which the blind body (but attentively listening) will travel even though dressed in certain moments by the technical manipulation of the image, which denaturalizes it and watches it. * text by Naiana Magalhães (2016). About: Andante / to never silence my voice. Performance / VideoInstallation that dialogues with breaking of re (performances) and that portrays the specific conditions and persecutions that artists, troubadours and composers suffered in their artistic manifestations, in the dark ages. Seized instruments, eyes burnt to the candle for not playing / reading musical pieces prohibited by the clergy - and that, in a way, continues persecution as a basis for eugenics in contemporary society. Concept, Sound-Designer and Performance: Eric Barbosa Ambient Scene: Clara Capelo Imagens: Eric Barbosa and Clara Capelo Edition / Vídeo: Diego Maia and Rafael Parente Year: 2015/2016. *sound-installation and performance
Percurso Instalativo Sonoro
fotografia: thais de campos
Percurso Instalativo Sonoro: uma série e expedição sonora visual com intuito de realizar um mapeamento cartográfico sonoro que deriva por processos independentes, mas que se ligam enquanto obra, quais sejam: o de captação de sons, manipulação e criação de imagens e de exposição em caráter de instalação sonora, destes sons captados em um desenvolvimento de processos e registros. Projeto já foi contou com colaboração de 38(trinto) artistas, pesquisadores(as) de diversas matrizes e possibilidades criativas; praticas restaurativas em arte; circuitos colaborativos em criação e escuta - desenvolvendo formas e percepções em cidades brasileiras e co-criações com artistas de países, como: Brasil, Colômbia, Argentina, Suiça e Noruega.
Sound Installative Route
This is a series and visual sound expedition in order to carry out a sound cartographic mapping that derives by independent processes, but that are linked as a work, which are: the capture of children, manipulation and creation of images and exposure in character of sound installation, of these children captured in a development of processes and records. The project has already counted on the collaboration of 38 (thirty) artists, researchers from diverse backgrounds and creative possibilities; restorative practices in art; collaborative circuits in creation and listening - developing forms and perceptions in Brazilian cities and co-creations with artists from countries such as: Brazil, Colombia, Argentina, Switzerland and Norway. *sound-installation, live improv, session recorder and performance
ericbarbosa.bandcamp.com/album/percurso-instalativo-sonoro-2016